В «День женщин и девочек в науке» на ВДНХ представлены проекты студенток кафедры Анимации и медиадизайна
В рамках курсового проектирования студенты Кафедры анимации и медиадизайна СПГХПА им. А.Л. Штиглица под руководством преподавателей подготовили создали серию анимационных роликов для их дальнейшего экспонирования на ВДНХ в рамках работы модуля «Санкт-Петербург научный». Все представленные на экспозицию информационные анимационные фильмы посвящены выдающимся людям Санкт-Петербурга и наиболее узнаваемым местам города.
В этом и последующих материалах мы расскажем о том, как велась работа над анимационным проектом, представленном на выставке Россия на ВДНХ (Москва) в рамках недели «Санкт-Петербург научный».
Героями роликов, о которых пойдет повествование в этом материале стали Юрий Кнорозов, Жорес Алферов, Федор Литке и Екатерина Дашкова. Остановимся на том, почему студенты выбрали для своих работ этих людей в данном материале.
«ПОВЕЛИТЕЛЬ ЯЗЫКА МАЙЯ».
Юрий Валентинович Кнорозов – советский ученый, историк, этнограф и лингвист. Многие слышали о цивилизации Майя, их пирамидах, но мало кто знает, что Кнорозов является первым человеком в истории, которому удалось дешифровать письменность индейцев Майя. Отсюда родилось и название ролика – «Повелитель языка Майя».
В студенческие годы Юрию Кнорозову попалась на глаза статья немецкого ученого Пауля Шельхаса: «Дешифровка письма Майя - неразрешимая проблема». Юрий Валентинович принял вызов, сказав: «То, что придумано одним человеческим умом не может быть не разгадано другим». Путем анализа индийской, китайской и европейской письменности, а также, опираясь на сохранившиеся рукописи о цивилизации Майя испанского конкистадора Диего де Ланды, Юрий Кнорозов пришел к выводу, что символы Майя обозначают слоги. Это открытие стало решающим и позволило ему разгадать письменность Майя, не выходя из рабочего кабинета в Кунсткамере, а воочию увидеть наследие цивилизации Майя Юрию Кнорозову удалось только спустя 40 лет.
Творческий коллектив: Янтарева Юлия, Байминова Анжелика, Цыплякова Алиса, Чепкасова Кристина.
О проделанной работе рассказывают участники проекта:
Байминова А.: «Мне всегда была интересна культура и язык древних цивилизаций, и когда я увидела ученого Ю. В. Кнорозова в списке представителей Санкт-Петербурга. Я подумала, что это могло бы стать интересным проектом для реализации. В начале работы было довольно трудно понять, что от нас требовалось, но, когда мы начали собирать информацию - биографию, интервью, документальные фильмы, статьи, наша команда начала погружаться в процесс создания анимации.
По моему мнению, самое интересное в данной теме то, как соприкасаются абсолютно два разных мира - жаркая и яркая Мексика и дождливый, серый Петербург и как при этом они отлично гармонируют вместе. Юрий Кнорозов проложил мост между двумя мирами и открыл человеству язык одной из самых загадочных цивилизаций. Данный проект оставил мне много приятных воспоминаний и подарил бесценный опыт».
Цыплякова А.: «Я приняла участие в этом проекте, потому что личность Кнорозова показалась мне интересной и загадочной. То, как этот учёный смог решить загадку языка майя, не покидая своего кабинета в Кунсткамере, в то время как другие специалисты опускали руки, вызывает у меня восхищение. Из Кнорозова и его кошек получились яркие персонажи, работать с ними было одно удовольствие. Их анимацией занимались Кристина и Юля, фон для них делала Анжелика, в то время как я собирала это всё в готовый ролик, добавляла твиннинг, эффекты и текст. Это был мой первый опыт в монтаже, и в начале возникали проблемы. Но я быстро влилась в процесс, узнала много новых приёмов из интернета и научилась работать в команде. Я считаю, мы отлично справились с проектом в такие сжатые сроки, и теперь, благодаря нам, больше людей знают об открытии Кнорозова. В будущем хотелось бы создавать больше групповых роликов в таком составе».
Чепкасова К.: «Тема разгадки языка Майа уникальный случай в истории, который не мог не зацепить моё внимание. Личность Кнорозова так бы и осталась для меня не замеченной, но благодаря нашему проекту теперь о нем знаю не только я, но и многие другие, а ведь это очень важная часть нашей истории.
Это не первый мой опыт работы в групповом проекте, но хотелось бы отметить, что в этот раз работа была только в радость с таким коллективом отвественных и старательных ребят. Сил было вложено не мало и каждый внёс свой вклад в создание ролика. Анимация и стилизация персонажей приносила мне одно удовольствие, надеюсь в будущем у меня будет еще много проектов,в которых я смогу реализовать свой потенциал в намного большем объёме».
Янтарева Ю: «Любая работа начинается с изучения предоставленных задач. Меня заинтересовала тема, которая открывала историю великого города Санкт-Петербурга со стороны науки, а именно об учёных, чьи вклады повлияли не только на историю России, но и оказали влияние на продвижение исследований во всем мире. Одним из них был советский историк, лингвист и этнограф Юрий Валентинович Кнорозов. Поскольку ядром его исследований являлось изучение и дешифровка языка цивилизации Майя, который никому не покорился, меня заинтересовал вопрос о том, как всё-таки ему удалось его расшифровать.
После подробного исследования его биографии, были выделены самые интересные факты, которые легли в основу повествования. Одним из забавных фактов являлось то, что к разгадке его привело наблюдение за игрой кошки Аси и ее котенка. Игривость котов легла в основу моей работы с анимацией, а также затронуло их метаморфозно-метафорическое превращение в подобие символов Майя.
Работа в команде дает возможность взглянуть шире и копнуть глубже при детальном изучении материала, поиска стилистических решений, разработки сценария и общей концепции проекта. Смешивается жизненный опыт всех участников, перетекает одно в другое мировоззрение каждого, создавая в общей истории свою неповторимую картину, что не может не удивлять.
Находиться в таком талантливом, интересном обществе ребят очень вдохновляет, ведь от каждого можно узнать и почерпнуть много нового.
История-это то, что хранится в веках и передаётся из поколения в поколение, не теряя актуальности и ценности. Принимая участие в проекте мне хотелось поделить с другими людьми тем, что я узнала сама кратким и визуально-наглядным способом».
АЛФЁРОВ ЖОРЕС ИВАНОВИЧ – «ПРОВОДНИК В БУДУЩЕЕ».
Это история о том, как один из наиболее значимых для Санкт-Петербурга физиков взбирался по лестнице профессионального успеха. Будущий великий учёный начинал с малого – успешно осваивал школьную программу по физике, что и пробудило в нём интерес к этой науке. Однако безграничное любопытство, упорство и выдающиеся способности позволили ему выйти за пределы общедоступных знаний и поспособствовать одному из важнейших открытий XX века, которое позже принесло учёному Нобелевскую премию. Благодаря развитию полупроводниковых гетероструктур появились такие привычные нам вещи, как смартфоны, wi-fi и фонарики.
Творческий коллектив: Петрова Анна, Сажаева Мария, Кузина Екатерина.
Вот как о работе над материалом отзываются его создатели.
Сажаева М.: «Совместная работа над анимационным роликом «Проводник в будущее» оказалась невероятно вдохновляющим и познавательным опытом.
В процессе создания ролика мы смогли углубиться в историю жизни и научной деятельности Жореса Алферова, изучить его вклад в развитие полупроводниковой физики. Это было поистине удивительно, узнавать о том, как один человек смог так сильно повлиять на науку и технологии. Работа над анимационным роликом требовала от нас творческого подхода и глубокого понимания темы. Мы провели много времени читая научные статьи и просматривая интервью с самим Жоресом Алферовым. Это позволило нам не только лучше понять его научные исследования, но и почувствовать его страсть и преданность науке.
Мы прошли через большое количество правок и бессонных часов за работой, чтобы закончить анимацию. Мы получили ценный опыт работы в команде и создали ролик, который, надеемся, будет вдохновлять других на изучение науки и преодоление границ знаний».
Кузина Е.: «Работа над научно-популярным роликом «Проводник в Будущее» о Жоресе Ивановиче Алфёрове была хоть и сложным, но крайне интересным опытом. Конечно, все мы были бесконечно далеки от физической терминологии, а словосочетание «гетеропереходы в полупроводниках» и по сей день вызывает замешательство, но, несмотря на все сложности, мы взялись за неё с большим рвением! В итоге каждый из участников смог научиться чему-то новому. Мне удалось попробовать себя в роли актёра озвучки, усовершенствовать навыки стилистической разработки персонажей и покадровой анимации сложных движений. Новым опытом стала и удалённая работа с заказчиком, позволившая почувствовать себя настоящим фрилансером».
Петрова А: «В нашем проекте "Проводник в будущее" особенно сложно было найти стилевое единство, т.к. каждый член команды имеет свою индивидуальную манеру стилизации. И несмотря на быстро принятое решение взять персону именно Алферова Жореса Ивановича, впереди ждал длительный и усердный поиск с большим количеством вариаций самого персонажа, обработки коллажей, текста, фоновой дополнительной графики, сюжетов и раскадровок... и вот она перед вами-долгожданная итоговая версия (все равно в процессе претерпевшая гору дополнительных правок)! Ура! Наиболее выразительная, в меру воздушная и конструктивная, она впитала в себя все самые лучшие наши задумки и отсылки, и, надеемся, передала искреннее восхищение жизнью и общественным вкладом Жореса Ивановича!».
«НЕЗАПЯТНАННОЕ ИМЯ».
Сценарий ролика строится на рассказе адмирала Ф.П. Литке, который пишет мемуары и вспоминает о своей жизни. Воспоминания переносят его в плавание к берегам Новой Земли и кругосветное путешествие. По возвращении его встречает император Николай I, поручивший Литке воспитание своего сына, князя Константина. Освещаются реформы Константина Николаевича и значение в таких преобразованиях Ф.П. Литке.
Творческий коллектив: Вечканова Полина, Каграманова Александра, Яшкова Антонина, Корельская Виктория
Участники о проекте «Незапятнанное имя»:
Корельская В.: «Работа над проектом была трудной, но от этого не менее интересной. Во время работы, благодаря ребятам из группы, я смогла более глубоко изучить программы для анимации и их возможности. Также было очень интересно изучать материал про нашего героя - Ф. П. Литке. За продолжительное время работы он стал для всех нас как родной».
Яшкова А.: «Среди многих исследователей, связанных с Санкт-Петербургом, мы выбрали Федора Петровича Литке, надеясь, что его плавания к неизведанным берегам Новой Земли и вокруг света были полны приключений, которые сразу заинтересуют зрителя. Нас ждало разочарование – Литке был настолько хорош в организации своих путешествий, что приключения в них отсутствовали. Углубившись в исследование, мы поняли: экшен – это не главное.
Так вышло, что был утвержден визуальный стиль по моим эскизам, он включал в себя большое количество текстур и штриховки, потому мы отказались от покадровой анимации в пользу перекладной. Я думала, что в сотни раз упрощаю себе работу. Как наивно! При смене ракурса любой объект требует отрисовки промежуточных фаз! Никто не мог рисовать в этом стиле, поэтому я рисовала 90 процентов всех объектов во всех сценах (некоторые буквально покадрово). Я проклинала придуманные мной 3 слоя шейдинга, штриховку, а также отсутствие в интернете гравюр нужного стиля в качестве 4к для фонов. С другой стороны, так как это были заранее спланированные действия, а Adobe Photoshop – привычный для меня графический редактор, было не так уж и сложно планомерно отрисовывать всё необходимое. Гораздо сложнее сейчас писать осмысленный текст.
Я хочу поблагодарить всех членов нашей группы за их работу на последующих этапах, и нашего наставника – профессора Елену Яковлевну, без помощи и советов которой страшно представить, во что бы мог превратиться этот проект».
Каграманова А.: «Начало работы над проектом у нас затянулось: мы долго выбирали между несколькими личностями, думая об образах и графике для каждого. Мы решили остановиться на Ф. П. Литке, так как нас привлекли образы морских экспедиций на Новую Землю и в Микронезию. Углубившись в биографию Федора Петровича, меня и моих одногруппников больше заинтересовала его личность: он был сиротой и не получил систематического образования (в основном он занимался самообразованием), но при этом ему поручили обучать императорского сына. В мемуарах он высказывался об этом парадоксе, и, хотя это было ему противно и противоречило его желаниям, он стал придворным воспитателем, оставив научную деятельность, в которой он только начал делать значительные подвижки, в стороне. Благодаря Тоне, стиль графики мы нашли на раннем этапе нашей работы (Правда, позже ей пришлось отрисовывать почти все иллюстрации, чтобы сохранить единый стиль), и он заключался в совмещении стиля гравюр 19 века с рисунком: штриховка на персонажах, текстуры и вписанные предметы интерьера из гравюр в фонах. Ввиду довольно сложной графики, мы решили использовать перекладную анимацию и риггинг в Adobe After Effects для упрощения процесса работы (спойлер: Тоне все равно пришлось отрисовывать множество фаз, чтобы добиться более объемного движения персонажей). Лично я получила большой опыт работы с After Effects, так как занималась компиляцией проекта и анимацией части сцен. Самым сложным для меня было реализовать плавность и логичность переходов между сценами. Но это было интересно. Рада, что у нас получился неплохой результат, учитывая то, что работали мы «впритык» к дедлайнам».
Вечканова Полина: «Работа в группе над научным видеороликом, посвященным Ф. П. Литке, была настоящим творческим испытанием. Мы потратили много времени на изучение его биографии, научных достижений и вдохновились на создание анимации об этом сильном человеке.
Главной целью нашей работы было создать точную, но в то же время интересную анимацию, благодаря которой зрители могли узнать об истории Литке и о том какой вклад тот внес в науку и развитие нашей страны. Нам пришлось столкнуться со многими трудностями в выборе фактов и событий из его жизни и в том, как передать всю необходимую информацию в столь краткой форме. Но благодаря совместным усилиям всех членов группы, мы со всем справились. В процессе работы мы многому научились, но самое главное, мы поняли, каково это - работать в команде. Участие в этом проекте было действительно уникальным опытом, который дал нам множество знаний. Мы обсуждали различные концепции и стили, чтобы выбрать наилучший способ визуализации этой истории. Остановившись на технике анимации "rig" с помощью плагина Duik Bassel в программе After Affect, я приступила к её изучению. Это было сложно, но в тоже время увлекательно и сильно упростило процесс работы в дальнейшем. Поиск гравюр для фона, работа над текстом, вырезание героев для rig’а, анимирование, наброски начальных концептов, - в ходе работы было сделано многое. Могу с уверенностью сказать, что этот опыт помог всем членам группы вырасти как профессионалам, а также научиться уважать мнение друг друга и находить компромиссы.
Подводя итоги, можно сказать, что это было по-настоящему незабываемое путешествие!».
«МАТЬ ЯЗЫКА РУССКОГО».
Ролик рассказывает о пути становления, достижениях и значении их для российской империи княгини Дашковой. Екатерина Романовна Дашкова внесла огромный вклад в образовательную и научную деятельность Российской Империи. Рассказ начинается от лица маленькой девочки Екатерины, которая очень интересуется серьёзной литературой, взрослеет, знакомится с будущей императрицей Екатериной II и позже отправляется за границу за новыми знаниями. По возвращению в Петербург Дашкова получает свой первый серьезный пост директора Академии наук.
Творческий коллектив: Кадацкая Анна, Нестеренко Елизавета, Шмаль Анастасия
Студенты кафедры АМД о создании ролика, посвященного Е. Дашковой.
Кадацкая А.: ««Мать языка русского» - именно так часто называют Екатерину Романовну Дашкову, первую женщину в мире, управлявшую Академией наук; можно сказать, самую первую русскую женщину-ученого. Ее имя запомнилось мне со школьных уроков истории, поэтому я и предложила рассказать об этой удивительной женщине в нашем научном ролике. Во многом благодаря трудам княгини Дашковой произошел прорыв не только в языкознании, но и в других науках в российской империи. Однако в наше время люди зачастую даже не знают о ней, именно поэтому мы решили важным напомнить зрителям об этой выдающейся личности.
Работа над научным роликом принесла удовольствие мне и команде. Прежде всего мы изучили множество материалов: от научно-популярных статей до исторических документов, мемуаров и писем. Конечно же, княгиня Дашкова жила более двухсот лет назад и иногда информацию было найти непросто. Например, при поиске образа персонажа мы столкнулись с такой проблемой: портретов княгини было немного, и на всех портретах лица заметно отличались, вероятно, под влиянием моды. Поэтому пришлось основываться на описание ее внешности в записках графа Бекингхэмшира, Екатерины II и других. Было крайне интересно попытаться взглянуть на исторические личности такого масштаба иначе. Мы постарались оживить их, стереть временные рамки, показать настоящих людей, а не холодные статуи и портреты. Княгиня Дашкова предстает сначала маленькой неуклюжей девочкой, затем любознательной и приветливой девушкой, уверенным президентом Академии Российской. Так же в научном ролике оживают и другие великие люди того времени: императрица Екатерина, Дени Дидро, Вольтер. Конечно, трех минут слишком мало, чтобы в подробностях рассказать о жизни Малой Екатерины, поэтому мы постарались побольше рассказать именно о ее деле и достижениях.
Я очень надеюсь, что этим научным роликом нам удастся привлечь внимание к личности Екатерины Романовны Дашковой и ее трудам, напомнить людям о ее огромном вкладе в лингвистику и другие гуманитарные науки. Ведь эта женщина стала по-настоящему передовым человеком своего времени, идейным лидером, талантливым государственным деятелем и истинным патриотом».
Шмаль А.: «Работа над научным видеороликом о Екатерине Дашковой и ее достижениях стала по-настоящему полезным опытом. Вклад Дашковой в литературу и образование значителен, и этот проект позволил мне глубже погрузиться в жизнь и творчество Дашковой. Этот процесс включал обширные исследования, которые дали ценную информацию о ее открытиях и их влиянии на общество. Кроме того, создание анимации позволило мне продемонстрировать вдохновляющее путешествие Екатерины в визуально увлекательной манере. В целом, проект стал полезной возможностью прославить Санкт-Петербург и наследие Екатерины Дашковой».
Нестеренко Е.: «Лично меня не могла не заинтересовать Дашкова Екатерина Романовна, она единственная в своём роде. Не считая императриц, в 18 веке это первая женщина, которая занимала управленческие должности на равне с мужчинами и внесла подобный вклад в развитие своей страны.
Для меня важно было передать не только значимость достижений Дашковой, но и мир, в котором она жила: высший круг общества 18 века, положение приближенной Екатерины ll, детские годы и воспитание того времени.
На выходе я получила огромный пласт информации, навык работы с полученной информацией и полезный опыт работы в команде над научным роликом».
Все видеоматериалы выполнены с использованием различных техник анимации, в том числе традиционной, компьютерной и stop-motion. Они сочетают в себе информативность и художественную выразительность.
Руководителями проекта выступили профессор кафедры анимации и медиа-дизайна Голубева Елена Яковлевна и к. искусствоведения, доцент, и.о. заведующего кафедрой анимации и медиа-дизайна Петрухина Оксана Валерьевна.
Посетители выставки получили возможность увидеть представленные на работы в период с 6 – 11 февраля 2024 г. В последний день работы модуля показ анимации поставлен на 10:30, 13.30, 14.30, 20.30 и 21.30.
В следующих материалах мы подробно расскажем о роликах, посвященных поэтам Серебряного века, петербургскому метрополитену и маяках.